Architetto dello studio Lombardini22, con esperienza in diversi settori, Maria Giovanna Manfredi racconta il delicato – ma fondamentale – rapporto tra arte e interior design, e l’importanza di competenze specifiche.
Ci parli di lei, del suo percorso
Sono in Lombardini22 da quasi dodici anni: è stato il mio primo lavoro e, nel tempo, ho scelto con entusiasmo di esplorare le diverse tipologie di progettazione che lo studio offre, grazie alla sua struttura trasversale e multidisciplinare.
Essendo articolato in diverse business unit, Lombardini22 è una realtà ricca di stimoli e di opportunità di formazione. Ho iniziato come architetto e interior designer nel retail, poi sono passata alla progettazione di spazi di lavoro, quindi uffici di grande scala per grandi aziende. È stata forse l’esperienza che mi ha fatto crescere di più, sia per il calibro dei clienti sia per le responsabilità che mi sono state affidate.
Oggi lavoro nella business unit dedicata all’hôtellerie, dove ho avuto la possibilità di approfondire il rapporto tra interior design e arte.
In che modo, nel suo lavoro, l’arte entra nei progetti di interior design?
All’interno di Lombardini22 esiste Artlane, che non è una business unit, ma un collettivo trasversale composto da persone con professionalità diverse. Lo scopo di Artlane è usare l’arte per comunicare, e questo richiede molte competenze: non è solo una questione estetica o curatoriale, ma spesso servono anche supporti tecnici, permessi urbanistici o valutazioni legate a normative comunali. In questo senso, siamo strutturati per gestire esigenze molto diverse.
Ci racconta un progetto in cui il rapporto tra interior design e arte è stato particolarmente evidente?
Un progetto a cui sono molto legata è Onirica, una suite all’interno dell’hotel MODE di Rimini, un hotel ecosostenibile. Tutte le scelte sono state fatte con grande attenzione alla sostenibilità, intesa in modo completo: non solo riduzione dell’impatto ambientale, ma anche benessere e qualità dell’esperienza per chi vive lo spazio.
In questo senso l’arte è una componente fondamentale, perché contribuisce all’esperienza emotiva. Oggi, soprattutto in ambito hôtellerie (ma anche nella ristorazione, nei negozi, nelle boutique), non conta più solo il servizio: il cliente è molto attento all’experience, al ricordo che quel luogo lascia e alla voglia di tornarci o parlarne. Per Onirica abbiamo coinvolto 5X Letterpress, studio di grafica e stampa tipografica con sede a Saronno, specializzato in tecniche tradizionali realizzate con torchi d’epoca e caratteri mobili. La scelta è nata dalla coerenza con il concept della suite, ispirata al circo felliniano, e al loro approccio attento alla sostenibilità. Il progetto è diventato un racconto completo: ceramiche a parete, opere d’arte, lampade e perfino profumazioni che richiamano il tema del cinema e del circo.
Che cosa pensa di Cinquerosso Arte?
Credo che sia molto importante poter contare su competenze specifiche, come quelle offerte da Cinquerosso Arte. Come si fa una scelta ponderata per materiali, arredi, legni o ceramiche, la stessa attenzione va riservata anche all’arte. La selezione non riguarda solo che opera scegliere, ma anche cosa ha senso per quello spazio: una tela, un’installazione, un murales, una scultura. A volte una nicchia o un punto specifico dello spazio si presta più a una tecnica che a un’altra.
Esistono infatti due tipi di percorsi: in un caso l’opera viene creata su misura per una determinata location e si fa una specie di gara a cui partecipano diversi artisti. In altri casi, si può partire da opere e collezioni già esistenti: questo è il caso di Cinquerosso Arte, che fornisce una consulenza specifica per trovare un fil rouge coerente con il concept dello spazio. E per fortuna esistono realtà specializzate come la vostra, che possono supportarci e guidarci nella scelta dell’opera e dell’artista più adatto, perché si tratta di una competenza diversa da quella che abbiamo noi architetti.
